Сонеты шекспира в контексте английского искусства конца xvi — начала xvii века часть 3

Ровно тебя в летнее время? Ты устойчивее, волшебный от нее. Весенний цвет сорвут злые ветры, И летом мгновение мелькнет лишь над землей. Небесное глаз россыпи жаринь А то скроется во время непогоды, — И на красоту случайно ложится тень В изменчивости капризной природы. Твоему же лету в осень не войти, Годам красоты твое стереть И смерть тебя не годна достичь, — В моих словах ты не подвластен смерти. Пока дышат люди, видит зрение — В моих словах ты жить, поверь!15 Постепенно, идя от сонета до сонета, замечаем, как господство, хотя и не полное, субъективности обеспечивает концентрацию мысли читателя вокруг лирического героя или рассказчика. Такое ограниченное господство субъективности предоставляет поэзии более конкретной психологической выразительности, способствует выражению чувств радости бытия, восхищение красотой окружающего мира, его удивительной неповторимостью, выражению счастливых чувств любви и дружбы.
доставка макдональдс

Заметна еще одна особенность сонетов этой первой группы: одновременно с мажорными настроениями сонетов чувствуется некоторая тоска рассказчика по прошлому, быстро удаляется от него, забирая с собой минуты счастья и радости жизни. Ностальгия и меланхолия, которые стали ведущей тональности мировой поэзии уже во времена Шекспира, соединяют его сонеты с другими видами искусства Англии конца XVI века. И в этом он солидарен с мастерами английского миниатюрного живописного и графического портрета, которые изображали в первую очередь не кого-то, а личность, которая в эпоху Шекспира, заботясь идеалами Ренессанса, жила напряженным эмоциональным жизнью, была недовольна действительностью, ведь усиление абсолютизма порождало в личности желание глубже войти в свой собственный мир, в мир своих чувств и переживаний, закономерно приводило к противопоставлению себя обществу, к усилению индивидуализма. Именно это явление мы и наблюдаем в сонетах Шекспира и в том новом жанре портрета, который появился именно в эту эпоху. Потому как в поэзии, так и в портретной живописи времен Шекспира, проявлялись общие черты — литературные и изобразительные приемы художников были не просто способами изображения, но и зеркалом их мышления, зеркалом их отношение к человеку; творчество поэтов, в том числе и Шекспира, тех мастеров, живших и работавших в Шекспировскую эпоху характеризуют слова Л. Толстого. Они творили: «Для того, чтобы то, что говорил художник, было совершенно новым и важным для всех, чтобы выражено оно было полностью хорошо и чтобы художник говорил по внутренней потребностью и говорил правдиво» 16. Эта высокая требовательность к совершенному выражение, проникнутая частично от мастеров итальянского Возрождения, была одной из составляющих, объединила сонеты Шекспира и живопись его современников. Настоящая гражданская позиция, широкий интеллектуальный кругозор помогали английским художникам и писателям понять настоящий дух времени, формировали их отношение к современника, определяли тематику их работ. Одновременно с усилением меланхоличных настроений, в атмосфере интенсивного духовной жизни Европы того времени, в том числе и Англии, обостренного чувства гражданства и национального самосознания, что все актуальнее входили в культурную жизнь тогдашнего общества, образовался и новый жанр изобразительного искусства — миниатюрный портретный рисунок, способный через мгновение воссоздать увиденный образ современника, передать через его изображение ритм времени. Так и Шекспир, понимая, что часто в душе человека кроется интересный и богатое содержание, который может представлять определенный интерес если не по отношению к личности, то по отношению к эпохе, в сонетах создает целые миниатюрные портреты, которые, дополняясь во времени, создают образы рассказчика, друга и любимого человека. Таким образом, поэтом создаются своеобразные стихотворные экспромты, которые, как и миниатюрные портретные рисунки, полные благородства высокой поэзии и выражают его мгновенные настроения Твой голос — музыка, почему тебе Несут печаль ясные музыкальные звуки? Почему любишь то, что рожденные в печали, Почему жаждешь ты скуки и разлуки?17 * * * За то, что ты грешила, не жалейте На луне и на солнце тоже есть пятна; Роза имеет колючки, а в ней, Бывает, хроб, живет между лепестками. Все — грешные. Я — тоже: грехов твоих Творю громкие эпитеты сегодня Прощая тебе, впадаю в грех, Спасая — вкидаюсь в бездну. Я оправдываю твой чувственной блуд, становлюсь адвокатом прокурора; Тяну себя самого я на суд, — Ненависть отступает зла и суровая. Автор, защищая нездоровую, греховную поведение друга, обнаруживает свои убеждения в форме определенной мировоззренческой позиции — ненависть, зло и строгую, нужно осуждать, другу прощать, так как за прощением открывается путь к обновленным чувств, очистки их от нездоровых эмоциональных проявлений. 2.2. Сонеты на фоне изобразительного искусства. Соответствие их ренессансным идеалам Последнее десятилетие XVI века и первое XVII века были в Англии периодами расцвета как портретного рисунка и живописи, так и портрета стихотворного, даже когда автор не изображал в поэзии определенную конкретную личность; в сонетах Шекспира также вырисовывается определенный портрет. Это портрет лирического героя, рассказчика, который, благодаря легкости изобразительного языка, что позволит выразить очарование и благородство людей своей эпохи, стал чрезвычайно популярным среди широких кругов английского общества. Тип человека, который был присущ временные и больше не встречался в последующие десятилетия, с его целостностью и ясностью мировосприятие, верностью идеалам добра и справедливости, дружбы и поэтического любви, передают нам сонеты Шекспира и одновременно живописные и графические портреты английских художников. В сонетах Шекспира легко представить и даже почувствовать его присутствие. Он чувствует и переживает горечь разлуки, разочарование, опасения потерять близких и дорогих людей, впадает в отчаяние, но находит в себе силы быть собой и возрождается. Личность, изображена Шекспиром, рассказчик, все активнее выражает желание вести борьбу за свое счастье, и рядом с героями миниатюрных портретов и рисунков, которые в большинстве своем пассивно размышляют, в сонетах Шекспира все чаще ощущается, как герой в защите своих чувств занимает активную жизненную позицию, выступает в сонетах как вполне персонифицированная лицо, как непосредственный участник тех событий, о которых рассказывает читателю. Сонеты Шекспира — это по своей сути автобиографические произведения, за ним, рассказчиком, кроется, как герой сонета, сам автор. Поскольку это именно так, то и роль этого рассказчика поняла он выражает мировоззренческую позицию Шекспира, его угол зрения на описанные в сонетах события. Итак, рассказчик во всех сонетах Шекспира — это и есть основной герой, вполне созвучен с героями английского живописи и графики. Перейдем к следующей, третьей, группы сонетов, названной исследователями «Торжеством восстановленной дружбы». Она начинается с сотого и заканчивается сто двадцать шестой сонетом. Вообще очень эмоциональное отношение к дружбе было константой ренессансного стиля мышления, и Шекспир, как художник этой эпохи, не стал исключением, склоняясь перед человеческой природой в «обожествлении» друга. На смену разочарованию в дружбе приходит возрождение, казалось бы, забытых чувств. Но прошло время, сопровождавшийся постоянными воспоминаниями и возрождением событий недавнего прошлого, и чувство вновь заставило героя вернуть из забвения те чистые и благородные порывы души, сопровождавшие жизнь на протяжении долгого времени. Иначе не было бы той идеального человека, которую создавали гуманисты эпохи Возрождения: человеческая природа сложна и противоречива, и только постоянное ее совершенствование способно выработать гуманную ее модель. Одним из условий такого усовершенствования было освобождение человека от рабства духовного, которое предусматривало в первую очередь умение прощать, как одно из проявлений любви: